当十七世纪的作曲家疯狂为小提琴作曲时，大提琴还只是个名不见经传的低音琴。经过一段漫长的时间才被公众全面认识与接受，逐渐成为一件知名的独奏乐器，以及交响乐队中不可或缺的重要角色。同时，大提琴那独具魅力的音色，极其走心的旋律感备受人们的喜爱。

大提琴音色低沉醇厚，犹如嗓音迷人的男性歌唱家。在不少人心目中，大提琴有着一种绅士风度，演奏大提琴的男性身上，也总是散发着一种 熟男魅力。下面这位实力派大提琴男神绝对堪称典范！

马友友是当今国际最具声望的美籍华裔大提琴家，年过六旬的他依然有着少年般阳光乐观的精神面貌。8岁时，他便得到了一代大提琴泰斗卡萨尔斯与指挥大师伯恩斯坦的赏识，并在他们的帮助下登台卡内基音乐大厅。他有着极为辉煌的演绎生涯，18次斩获格莱美大奖，并深受里根总统、奥巴马总统等政治首脑青睐。

马友友的琴声中始终流露着一股真切的人文情怀，以及乐观向上的能量，即使是在演奏肖斯塔科维奇《第一大提琴协奏曲》、埃尔加《E小调大提琴协奏曲》这般凄凉悲壮的作品时，仍然散发着温暖和煦的光芒。他使用的名琴“大卫多夫”曾是传奇女大提琴家杜普蕾生前所使用的那把。

英国著名作曲家埃尔加的《e小调大提琴协奏曲》完成于1919年，它既是20世纪第一部成功的大提琴协奏曲，也是英国音乐史上此体裁的开山之作。当时第一次世界大战刚刚结束，战争留下的阴影久久挥之不去;加之作者年老多病，事业不顺，多年老友也相继去世，这些无不使他的内心感到异常凄凉孤寂。因而，作品充满了迟暮的苍凉气息和怀旧的伤感，而这也恰恰成就了它特有的深沉之美。这部协奏曲不是常规的三乐章格局，而是由四个连续演奏的乐章组成。全曲的整体结构具有回旋特性，作为引子的大提琴独奏主题以各种姿态贯穿于各乐章，这种手法使乐曲带有幻想曲性格，与作曲家所要表达的抒情性乐思以及非常个人化的、带有自传性怀旧的乐思十分贴切。

此曲要求独奏者掌握宽阔音域的如歌演奏和各种不同幅度的揉弦技法，以及力度音色上的变化来揭示深奥多层次的内心世界，成为当今大提琴作品中如歌演奏法方面的最优秀的范例；同时在双音、和弦、跳弓、泛音等等各种演奏技巧上，对独奏者要求颇为苛刻，独奏者们除了高超的演奏技巧外，还需要有更高的艺术修养。

编辑：卢晓悦